Резюме:

В последние годы звук в музеях и на выставках перестал быть просто фоном. Теперь он важный элемент, который влияет на восприятие, движение и общее впечатление от экспозиции. Звук помогает зрителю лучше почувствовать пространство, оживляет образы и делает опыт более личным. Особенный интерес вызывают технологии генеративного и процедурного звука. Такие системы создают аудиосреду, которая постоянно меняется в зависимости от того, где находится человек, как он движется и как устроено само помещение. Звук не просто звучит, он дышит вместе с пространством, реагирует на присутствие, подстраивается под ритм зала и шаги посетителя. В данной статье рассматривается, как звук может быть посредником между телом, пространством и историей. Он помогает почувствовать время и культуру, передает память, голос, шум и даже то, чего уже нет. Через звук строится драматургия выставки – с ритмами, паузами и акцентами, которые невозможно выразить только через картинку или текст. На основе реальных примеров статья показывает, как такие звуковые решения меняют привычный способ восприятия искусства. Генеративные аудиоландшафты влияют на маршрут, подсказывают, куда идти, и задают интонацию. В итоге создается не просто оформление, а активная часть выставки, звук становится частью архитектуры, вступает в контакт с телом зрителя и открывает новые возможности для проектирования экспозиционного пространства.

Ключевые слова: звук и пространство, генеративные аудиоландшафты, архитектура восприятия, выставочный дизайн, кураторские практики, звуковая атмосфера.

Столбова П.А. ¹ ГЕНЕРАТИВНЫЙ ЗВУК В ЭКСПОЗИЦИОННОМ КОНТЕКСТЕ: ВЫЗОВ МУЗЫКАЛЬНОЙ КОМПОЗИЦИИ И ОПЫТ ПРОСЛУШИВАНИЯ ВНЕ СЦЕНЫ // Вестник Краснодарского государственного института культуры. – 2025. – № 3(44);
URL: vestnikkguki.esrae.ru/47-633 (дата обращения: 13.10.2025).

Сегодня: 26 | За неделю: 26 | Всего: 26

Комментарии (0)